hopes and fears under the iron sea (2 for 1) / 希望與恐懼 深海之音 (2 合 1 雙碟) - keane / 基音樂團
德國進口、有側標
＊【hopes and fears】：一戰成名首張大碟，風光蟬聯英國金榜五週冠軍，榮膺 2005 年全英音樂獎「最佳專輯」，q 雜誌 4 星高評並選為「年度 50 大最佳專輯亞軍」
＊【under the iron sea】：首週空降英國金榜冠軍、登上全美流行專輯榜 top4 大碟，全球累積銷售高達 270萬張
締造全球 28 張白金/金唱片、570 萬張銷售認證的好聲音 – keane / 基音樂團，以鋼琴、鼓、以及歌聲三種基因創造出全新音樂，他們把 60 年代搖滾樂中所蘊藏的簡單、和諧、美妙的感覺與 90 年代後期所興起，具有浪漫主義色彩的英式流行搖滾風格合而為一，為搖滾樂創造了最美麗的情緒音色。
【hopes and fears / 希望與恐懼】：
一戰成名的 2004 年首張大碟，風光蟬聯英國金榜五週冠軍，並在 top40 中停留超過半年，同時跨海搶下全美熱門潛力榜龍頭。首支單曲 “somewhere only we know” 登上英國金榜 top 3，成為 2004 年各大樂評眼中的「21 世紀披頭四」；第二波全英 top4 單曲 “everybody's changing” 的歌聲表現直逼樂壇前輩 coldplay、queen 的透明清亮，更入圍 2005 全英音樂獎年度最佳單曲；【hopes and fears】中還包括 2 首uk top 20 單曲 “bedshaped” (#10) 及 “this is the last time” (#18)。q 雜誌不僅迅速給予 4 星高評，更光榮加冕為「2004 年度樂團」與「年度 50 大最佳專輯 no.2」；2005 年全英音樂獎更帶回「最佳專輯」與「最佳突破性藝人」兩座大獎。
【under the iron sea / 深海之音】：
keane 用一台老式的電子琴以及類比式的電子合成器，完成了一張深具情緒強度與濃度的音樂作品 – 2006 年專輯【under the iron sea】。這次他們的專注點不只在音樂，視覺也是重點，為此，專輯封面以及內頁，邀請芬蘭新銳女插畫家 sanna annukka 彩繪出 11 組連續圖案，企圖在視覺與聽覺上找到平衡；此外也特地邀請到「猜火車」的作家 irvine welsh 為專輯的序曲 “atlantic” 拍攝 mv。專輯中有考驗著團員情誼的 “atlantic”、“broken toy”，表達這個世代充滿疑惑的無力感 “is it any wonder?”，以及從愛爾蘭詩人 w.b. 葉慈的詩作中激發創作靈感的深思作品 “a bad dream”。
hopes and fears：
01. somewhere only we know
02. this is the last time
03. bend and break
04. we might as well be strangers
05. everybody's changing
06. your eyes open
07. she has no time
08. can't stop now
09. sunshine
10. untitled 1
11. bedshaped
under the iron sea：
01. atlantic
02. is it any wonder?
03. nothing in my way
04. leaving so soon?
05. a bad dream
06. hamburg song
07. put it behind you
08. crystal ball
09. try again
10. broken toy
11. the frog prince
藝人名稱：keane / 基音樂團
vocals: tom chaplin
piano: tim rice-oxley
drums: richard hughes
1997年，keane成軍於英國哈斯汀的一所中學。2002年，在經年累月的練習及琢磨後，keane終於決定踏出房門、出外做現場巡演。他們分別參加了12 bar club和betsey trotwood的不插電演出，而隨即就在betsey trotwood被獨立唱片名廠fierce panda的核心角色之一simon williams相中，盛情邀請keane一定要捐出一首歌來讓他們代為發行。
而keane不費吹灰地選中扣人心弦、氣質典雅的「everybody’s changing」，因為他們心知肚明這是首沒花半毛錢製作的歌曲，將會成為曠世佳作。tom笑道：「即使這個版本有些粗糙，但絕對動人—那是在某某人家的小房間裡排練時錄下的，我們還得移師到另一處混音，因為那邊的喇叭壞了。」的確，一時之間，你很難找出哪首歌可以比「everybody’s changing」更出類拔萃。你甚至不必聽到副歌就能預言它的冠軍之路，因為它已經足夠讓你飄飄欲仙。
steve lamacq擔保，這無疑是fierce panda廠牌史上發行過的最佳單曲，即使他們已經成功推動過coldplay、idlewild、 supergrass等新英倫搖滾天團，但這絕對是又一次更上層樓的精采出擊，他更聲稱keane就介於洗鍊的coldplay與奇詭的beautiful south之間。而在steve的強力護航下，這首歌終於進軍bbc 6音樂電台，然後就是接踵而至的佳評如浪潮湧來：點播的電話讓人接到手軟、sunday times盛讚他們創造出了整整三分半鐘的流行經典、nme甚至寫道「everybody’s changing」就像《kid a》時期的radiohead翻唱了像a-ha那種流行音樂的況味。
但在所有的讚譽以及八方湧入的肯定背後，keane憑恃的美妙音樂創作是沒有前例可循，更是市面上絕無僅有的。tom自承：「我們的歌曲走的其實是全球通行的主題和旋律，是很講究情緒表現的。人們的情緒需要在音樂中獲得紓解及滿足，但現在市面上的音樂其實並沒有注意到這些問題。更嚴重的是，我覺得很多樂團根本沒有思考過音樂內涵的問題，以至於他們聽起來都大同小異。」
終於，他們的成名之路逐漸開展。keane的首次英國巡迴演出讓這三個大男孩開始南北奔波，跑過一場又一場從5個人到300人的演出。他們並不像一般樂團一樣配置一個會帶領樂迷瘋狂尖叫的吉他手，但就像richard說的：「多個吉他手並不算是什麼明智的決定。」
到了2003年春天，男孩們再度上路巡演，但這次唱片公司們已經摩拳擦掌，擺好陣仗要網羅keane進場。當環球唱片旗下大廠island來接洽時，tom只是聳聳肩地表示：「我們一直在等待的，就是在一個天時地利人和的情況下，能做出一張好唱片。我們不會甘於永遠做個不成氣候的小咖樂團。我們希望我們做出來的音樂能讓越多人聽到越好，畢竟那就是keane做音樂的原動力。」
經過在英國里丁和里茲的驚艷演出後，他們的第二首單曲「this is the last time」再度獲得好評。就像搖滾樂史上每一個經典樂團一樣，他們已經開始在樂迷心中寫下歷史，而不同的是，keane的音樂聽起來，仍然是那麼獨樹一格。
「人們總是說他們要是活在搖滾的60年代，那該有多麼好。但我們其實覺得活在現在也一樣很讚。我們也很愛那些搖滾經典，但是，我們現在更應該把握創造經典的機會。畢竟，好的音樂是永遠不會過時的。」tom如是說。
![基音樂團-hopes and fears [cd dvd]](/uploads/image/imedium/987 115-3l.gif "基音樂團-hopes and fears [cd dvd]")
